martes, 25 de enero de 2011

Nuevas actividades de “Cultura Pro Monumento” en Castaño del Robledo

Nuevas actividades de “Cultura Pro Monumento”

«A pesar de la crisis, o mejor para combatir los efectos nefastos que tiene sobre la programación cultural en general, “Cultura Pro Monumento” arranca el nuevo año con dos propuestas culturales:

La primera consiste en que el último viernes de cada mes celebramos los “Viernes Musicales” en el Restaurante “El Roble” de nuestra localidad Castaño del Robledo, disfrutando de la más variada selección musical. Para inaugurar el ciclo nada mejor que un concierto del baterista Gerhard Illi y su “Edición de Bolsillo”.



La segunda actividad se refiere a un concurso fotográfico que tiene como título “Castaño del Robledo bajo la lluvia y la niebla”. Se trata de tomar fotografías que no sean las siempre con sol y cielo azul, sino encontrar el encanto escondido que ofrece este pueblo serrano en el invierno.



miércoles, 19 de enero de 2011

«HARÁN CRECER DEL TODO, AÚN EL BLANCO» MIGUEL ÁNGEL CONCEPCIÓN

El artista multidisciplinar Miguel Ángel Concepción, presenta el próximo 1 de febrero una video instalación y una conferencia sobre su trayectoria artística y su obra en la Escuela de arte León Ortega de Huelva, denominada "Harán crecer del todo, aún el blanco"
En palabras del artista: «Para el proyecto Harán Crecer del Todo, aún el Blanco, he recurrido a grandes obras de la Historia el Arte donde el ropaje y la voluptuosidad de la vestimenta fueran fundamentales en la composición, para darles la vuelta y despojarlos de toda prenda exceptuando sombreros o tocados, utilizando como única vestimenta un maquillaje blanco que pinta sus cuerpos desde la cabeza a los pies, y todo el fondo blanco, que confiere a la obra un gran carácter unificador y un cierto sentido de contemporaneidad pura y virginal. Artistas como Van Dyck, Giovanni Battista Moroni, Hans Holbein el joven, Johannes Vermeer, Agnolo Boncino o Jan Van Eyck , han sido el “blanco” de mi obra. El blanco es también metáfora de lo pictórico, la ansiedad de la creación y el miedo al lienzo en blanco».

Convirtiendo al artista en una suerte de Capitán Acap en busca de la ballena blanca, que es la creación pura, donde se une búsqueda y sufrimiento, sentimiento de pasiones y autodestrucción. Utilizando pinceles o píxeles en vez de arpones y estudios o talleres en el lugar del Pequod". Entre la ironia y la veneración.

Webs de imágenes e información:

http://www.miguelangelconcepcion.blogspot.com/

http://harancrecerdeltodoaunelblanco.blogspot.com/

http://atlantidawelcome.blogspot.com/

lunes, 10 de enero de 2011

«JERZY GROTOWSKI | ANDREA BLUM» & «BECKETT FILMS» en el CAAC (Sevilla)

«JERZY GROTOWSKI | ANDREA BLUM» & «BECKETT FILMS» en el CAAC (Sevilla)


Hasta el 20 de marzo de 2011, en el CAAC (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo): «JERZY GROTOWSKI | ANDREA BLUM», y «BECKETT FILMS».

De martes a domingo de 11,00 a 21,00 h.

«JERZY GROTOWSKI | ANDREA BLUM»
Dispositivo escultórico creado por ANDREA BLUM sobre el que se proyecta un ciclo audiovisual sobre el director de teatro polaco JERZY GROTOWSKI. En su escrito «Hacia un teatro pobre» (Ku teatrowi ubogiemu, 1965), aseguró que «el teatro puede existir sin maquillaje, sin vestuarios especiales, sin escenografía, sin un espacio separado para la representación (escenario), sin iluminación, sin efectos de sonido, etc. Pero no puede existir sin la relación actor-espectador, en la que se establece la comunión perceptual, directa y viva». Se han seleccionado dos de sus producciones «Akropolis» y «The Constant Prince» y la película «Teatr Laboratorium», la compañía teatral que fundó a principios de los años 60.

«BECKETT FILMS»
La fuerza y la influencia de la escritura de SAMUEL BECKETT, su interés por el lenguaje como pasarela de escape frente a la irremediable soledad humana, relegaron los aspectos más visuales de sus trabajos a un injusto segundo plano, aunque desde los años 60, BECKETT se interesó por el medio audiovisual. Tras rodar «Film» (con Alan Schneider, 1964), inició una trayectoria paralela que alcanza cotas altísimas de expresividad plástica en sus trabajos para la televisión y radio entre los 60 y los 80. La muestra desarrolla la compleja red de imágenes recurrentes, motivos musicales y «ritornellos» latentes en la producción audiovisual del autor de «Esperando a Godot». Un proyecto que trasciende el formato tradicional del ciclo de proyecciones para permitir una visión conjunta de la unidad orgánica de esta faceta de la producción beckettiana.



MALDITA COMPAÑÍA «BAPHOMET (LA LEY DEL CUERVO)», tributo a ALEISTER CROWLEY

MALDITA COMPAÑÍA presenta: BAPHOMET (LA LEY DEL CUERVO)

La nueva propuesta de ANTONIO MURGA renace de sus cenizas de la mano de uno de los grandes gurús del siglo XX: ALEISTER CROWLEY. Sus excesos de todo tipo y sus flirteos con el satanismo y los espíritus del más allá dieron mala fama a este mal llamado «Mago Negro», autor de «The Book of the Law», un antiguo compendio de leyes dictadas por un antiguo demonio egipcio, el cual le otorgó el poder oscuro a este provocador poeta. MALDITA COMPAÑÍA aborda el personaje de CROWLEY desde una óptica artística y contemporánea sin ánimo de abrir ninguna caja de truenos, CROWLEY es sin duda uno de los grandes artistas malditos del siglo XX y su comparecencia entre nosotros era ya obligada después de las de ARTAUD, BUKOWSKI y BURROUGHS…

20 enero, 21:30 horas, Sala Malandar: SEFRONIA (pop contemporáneo, Almería) + LES RAUCHEN VERBOTEN (free noise–fuckin’rock, Almería) + MALDITA COMPA(ÑÍA) (ambient experimental, Sevilla), 5 euros.

21 enero, 22 horas, La Caja Negra: SEFRONIA (pop contemporáneo, Almería) + MALDITA COMPA(ÑÍA) (ambient experimental, Sevilla), 5 euros.


sábado, 8 de enero de 2011

XX ANIVERSARIO GALERÍA FERNANDO SERRANO



XX ANIVERSARIO GALERÍA FERNANDO SERRANO 

Hasta el 31 de marzo de 2011, con la participación de FEDERICO ALONSO, LUCÍA ÁLVAREZ, ANAVIA, JAVIER ARCE, SAMIR ASSALEH, RORRO BERJANO, MARÍA CAÑAS, MAYTE CARRASCO, MARÍA CLAUS, MIGUEL ÁNGEL CONCEPCIÓN, ROBERTO COROMINA, CARMEN F. SIGLER, CEFERINO FERNÁNDEZ, ROCÍO FERNÁNDEZ, NINO GAÑAN, Mª DEL MAR GARCÍA RANEDO, ANTONIO GÓMEZ, DIONISIO GONZÁLEZ, ISAÍAS GRIÑOLO, MARTÍN GONZÁLEZ LAGUNA, PACO LARA-BARRANCO, MERCEDES LARA, JUAN CARLOS LÁZARO, SARA LEZAMETA, ROCÍO LÓPEZ ZARANDIETA, PILAR LOZANO, AARON LLOYD, MP & MP ROSADO, ADOLFO MANZANO, GLORIA MARTÍN, JOAQUÍN MORA, CHRISTER OLEBY, OLEGARIO, MARTA DE PABLOS, FRANCISCO PEINADO, RAFAEL PÉREZ CORTÉS, MANUEL RAMÍREZ VEGA, LAURA REBOLLO, PEDRO RODRÍGUEZ, SANTANA, ÁNGELES SANTOTOMÁS, SEBASTIÁN ALEJANDRO, OVERLI, PACO SERRANO, LAURIE THOMAS, DAVID DE LA TORRE, EDUARDO VALDERREY y XAVERIO.

Galería Fernando Serrano. Parque Empresarial. 3D. 21620 Trigueros-Huelva. Tel. 959 30 55 60 | 639 18 55 04 | [www.art-website.com]

CINECLUB ARACENA (INVIERNO 2011)



• Miércoles 19 de enero: «HERE TO STAY, AQUÍ PARA PERMANECER» (Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente). Entrada gratuita. Dir. Oliver Bourgeois y Pierre Barougier.

• Miércoles 2 de febrero: «LA SOMBRA DE LAS CUERDAS» (2010) Dir. Benoît Bedlot + «AID L›KEBIR, LA FIESTA DEL CORDERO» . Dir Carlos Otero.

• Miércoles 9 de febrero: «UN MAR CAMBIANTE» (Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente). Entrada gratuita.

• Miércoles 16 de febrero: «PAN NEGRO» (2010) Dir. Agustí Villaronga.

• Miércoles 2 de marzo: «CONOCERÁS AL HOMBRE DE TUS SUEÑOS». (2010) Dir. Woody Allen.

• Miércoles 9 de marzo: «SÓLO UN AGUA» (Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente). Entrada gratuita.


• Miércoles 16 de marzo: «BALADA TRISTE DE TROMPETA». (2010) Dir. Alex de la Iglesia.

GALERÍA «LA ESCALERA» en Aracena



Abre sus puertas en Aracena un nuevo espacio para el arte: «Galeria la Escalera», abierta al público en la C/Gran Vía de los Infantes nº 14 A. Una iniciativa «espontánea» de ANNAMARIA KLEINHOFMEIJER y FRANCISCO JOSÉ MANZANO DELGADO, cuya idea principal es ofrecer un espacio de arte alternativo y singular, donde cambiarán las exposiciones cada seis semanas, aproximadamente.

Hasta el momento –ANNAMARIA, de origen holandés y FRANCISCO JOSÉ, de origen serrano– han inaugurado en la galería varias exposiciones propias: «Dibujos en papel y unas esculturas en el aire, las hormigas, una media vaca en goma y la escena de un espacio. Abrimos la galería en octubre de 2010 con NATUR EXPAND, una exposición sobre la inminente amenaza del cambio climático en forma de hormigas gigantescas. La segunda exposición trató sobre la vaca brava (el chiste de la vaca...). Después de tanta discusión y polémica sobre el toro bravo consideramos que la vaca brava es mucho más accesible que el toro, y también muy noble. La tercera exposición –hasta el día 9 de enero– será una propuesta mía propia, –de ANNAMARIA–. Es un proyecto sobre espacios. Espacios vacíos, espacios sin gente..., y tiene su origen en uno de mis dibujos que ha sido seleccionado para ilustrar la portada del libro «Le conteur et l'imaginaire», de Luis (Pepe) Mateo, un libro sobre el arte oral de la narración. A partir del día 9 de enero estrenamos exposición de FRANCISCO JOSÉ MANZANO, con dibujos de caballos y alguna escultura».